游戏策划专业科目:系统策划、剧情和关卡策划、框架策划、数值策划、元素策划、市场和客户调查、市场数据评估与分析、客户心理分析、市场运营、游戏测试、游戏评估、游戏媒体宣传。
游戏策划是游戏开发公司中的一种职称,是电子游戏开发团队中负责设计策划的人员,是游戏开发的核心。主要工作是编写游戏背景故事,制定游戏规则,设计游戏交互环节,计算游戏公式,以及整个游戏世界的一切细节等。
游戏策划
游戏策划也是一个大的类别,下面有很多细分非常多分支。比如系统、关卡以及数值、叙事等等。一般来说,在大型的游戏项目里,大家的分工比较细致,刚进来的策划同学会选择一个专长。
但是我建议大家在工作时需要了解横向的内容,包括关卡、数值等等,以后的工作才可以更好地展开。
除了这几个细分方向以外,游戏策划的岗位和职能还会根据项目的不同有所增减和变化。但总体来说,有几个能力是每一个游戏策划都必须拥有的。
游戏开发大体分为 技术、美术、游戏设计 三个方向。
先说结论:技术或美术方向有很多很好的选择。而纯粹的游戏设计方向,目前(2020年)国内各个高校的“游戏设计”专业要么没有,要么定位非常模糊,与纯粹的“游戏设计”有一定距离。
下面分开说一说。
1、游戏技术方向
游戏技术方向最匹配的本科专业是计算机科学与技术。很多学校在这个大类下有计算机网络、大数据、AI、嵌入式等等细分专业。但无论怎么分,核心课程是一致的——编程语言、计算机原理、算法、数据结构、操作系统等。
计科的多个方向中有一个非常理想的专业——计算机图形学,这个专业与游戏引擎,特别是渲染有极为密切的联系,可惜只有少数大学设立了这个专业,且集中分布在几个比较难考的大学里。
为什么要从头学计算机?因为,虽然现在做游戏的门槛低了,但现代的精品游戏对画面、网络、物理等等方面的要求水涨船高,用户也变得非常挑剔:朴素的画面、脆弱的网络、不稳定的帧率是游戏销量的杀手。所以行业技术越是飞速发展,高端技术人才的缺口就越大。
注意:无论用什么游戏引擎,这些复杂的技术问题都只能通过计算机知识解决。
长远来看,一定是内力最深厚、学习能力最强的人走得最远。所以要做最高级的游戏开发技术人才,最好在本科阶段有深厚的知识储备。
2、游戏美术方向
由于现代游戏非常注重画面表现与内容丰富性,所以游戏美术的人才需求总数非常大,一个百人级的游戏团队,往往有一半左右是美术岗位,除此以外可能还要外包一部分美术工作。
无论是做原画、模型、动画、动作还是特效,要想成为优秀的游戏美术,关键还是美术素养,而不是掌握某某软件的使用方法。
3dmax好学,人体结构、色彩、动画一点也不好学。前者可以速成而后者不可以。美术作品的优劣比较直观,中国每年有大量优秀的美术人才进入到游戏行业,有学油画的、学雕塑的、学水彩的等等都有。要想从人群中脱颖而出,还是需要相当高的水平。
另外,游戏行业中具有设计能力的美术人才永远是市场上的香饽饽,特别是优秀的概念设计昂贵又稀缺。
机甲概念设计 by Kory Lynn Hubbell3、游戏设计方向
在国内存在题主所说的“游戏设计专业”,虽然很少但是也有,可惜游戏设计方向很可能属于美术学院,甚至只招收美术生。比如国内最知名的中国传媒大学游戏设计专业(截图来自 中国传媒大学本科招生网 ):
游戏设计被划到了动画与数字艺术学院,可能就不完全是“游戏设计”了。这种安排可能会让那些完全不懂美术的同学很难选择。(具体课程请参考该专业的培养计划)
游戏设计课程的历史非常短,涵盖的面非常广。所以目前在课程设计上我认为还有很大提高空间。现在的“游戏设计专业”很容易偏向“美术设计”、“游戏设计理论”或“游戏设计历史”。中国传媒大学的张兆弓老师曾在机核网访谈中做嘉宾,介绍了一些游戏设计理论,这期节目干货很多值得一听:
游戏为何能深深吸引玩家?一堂深入浅出的游戏理论课程|机核 GCORESwww.gcores.com/radios/125339
但以我的从业经历而言,纯粹的游戏设计必要的技能有:
对游戏的热情和敏感性。能够从感性和理性上认识到一个游戏好不好玩。
良好的逻辑能力和归纳能力。能够从感性认识中提取要点,用文字表达。
初级的程序、美术实现能力,能通过制作卡片、编写小程序验证自己的想法。
制作游戏原型的能力,有设计小游戏的实践经验。
叙事技能,数据推导技能,编曲技能等(对应编剧、数值、音乐)。可以仅掌握一项。
必要的心理学知识。
必要的传播学知识。
微观经济学常识。
游戏设计涉及到的知识广而杂,目前分布在各个专业领域。国内并没有一个系统性的、完整的针对纯粹游戏设计的专业。
其实没有这种专业也是合理的。因为任何大学专业,应当是有理论基础、有科学的培养方法、有明确的教学目标。而游戏设计本身还比较年轻,理论基础、目标和方法论都还在摸索阶段。开设纯粹游戏设计专业的时机还不成熟。
目前想要接触游戏开发,推荐的办法还是以技术或美术为基础,通过阅读、自学和实践掌握相关的知识。这样就足以达到良好的学习效果,让我们未来在游戏的世界中走的更远。
游戏设计需要的基础:
1、知识基础:
游戏设计原理、用户体验设计程序与方法、二维游戏美术设计、三维游戏美术设计、游戏概念设计、游戏交互动画与特效、游戏交互技术基础、游戏交互原型制作等。
2、策划基础:
游戏本质分析,游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能等。
3、造型基础:
透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现。
4、色彩基础:
透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现。
5、道具制作:
3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作。
6、环境制作:
3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作。
7、角色制作:
3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作。
扩展资料:
人才需求:
一、2D人才:
1、给游戏最初的素描稿设定颜色,这份工作是充满着色彩,充满着活力。要表现一个故事背景,须对每一个场景每一个角色的颜色都十分有讲究的。其游戏若要表现个雪景,无疑首先考虑的就是冷色调。必须非常重视氛围的刻画。
2、需要会不断的去了解游戏的精髓,然后通过自己对游戏的了解用色彩在游戏里表现得淋漓尽致。他们的生活无疑是充满着色彩。
二、3D人才:
1、关于这一类人才,在游戏行业中主要是为游戏提供精美画面。具体来说主要是做游戏画面上的角色,怪物或是NPC等。不管是会动的怪物或是不动的游戏房子,3D的制作人员都要花很大的精力和时间来制作。
2、让整个游戏更有真实的气氛,尽管游戏它是虚拟不真实的,但三维的动画会让游戏显的更有感染力。如今游戏行业中3D网络游戏来势汹涌,且很多玩家对3D类型的游戏大作都很期待,这类人才可以说在将来很长一段时间内都会对网络游戏的发展起到很关键的作用。
三、策划人才:
策划,顾名思义就是对游戏从游戏制作开始到结束、从游戏中的原画到2D上色再到3D建模、从画面到程序设计的一个整体把握和控制。主要是设计出游戏制作中每一步的具体实施步骤和方法。这类人员在游戏制作中起着关键的作用,因为需要对整个游戏制作的步骤以及内容进行统筹安排。
参考资料来源:百度百科-游戏设计
参考资料来源:百度百科-游戏设计专业